L’exposition (2/4): Influences sur l’image | 1point2vue

L’exposition (2/4): Influences sur l’image

Note: cet article fait partie d’une série sur le principe de l’exposition en photographie. Si vous avez raté le début, je vous invite à lire la première partie du dossier: L’exposition (1/4): L’ouverture et le temps de pose.

Le temps de pose et l’ouverture agissent sur la quantité de lumière d’une photo (c’est ce que nous avons vu dans la première partie). Mais ces deux paramètres ont également une influence sur l’aspect de la photo. C’est ce que nous allons voir dans cette partie. Nous allons donc quitter le côté purement technique pour nous intéresser à l’aspect esthétique.

Le temps de pose

Le temps de pose (ou vitesse) est associé à la retranscription du mouvement. Un petit temps de pose permet de figer le mouvement:

Un temps de pose long permet d’obtenir des filés et du flou de mouvement pour retranscrire la vitesse:

Plus le temps de pose est long, plus le risque de flou de bougé est grand. Le risque est d’autant plus grand que la focale est grande. Il existe une règle empirique pour déterminer la vitesse minimale pour éviter le flou de bougé: Il faut que le dénominateur de la vitesse soit supérieur à la valeur de la focale.

Exemples:

  • En focale 200mm, la vitesse minimale pour éviter le flou de bougé est 1/200s.
  • En focale 50mm, la vitesse minimale est 1/50s.

Cette règle fonctionne plutôt bien et permet d’avoir un ordre d’idée de la vitesse. L’autre solution pour éviter les flous de bougé est de faire le choix de la stabilisation:

  • En utilisant un trépied. En complément, pour les prise de vue vraiment délicate, il peut être utile d’utiliser une télécommande (ou le retardateur) pour éviter de faire bouger l’appareil en appuyant sur le déclencheur .
  • A main levée en utilisant un objectif stabilisé. Il s’agit d’un système motorisé inclus dans l’objectif qui déplace une lentille et compense les mouvements du photographe. Ce système à ses limites mais il est vraiment utile pour les prise de vue avec des grandes focales.

L’ouverture

L’ouverture du diaphragme fait varier la profondeur de champ, c’est à dire la zone de la scène où les sujets sont nets.

  • La profondeur de champ est petite (zone de netteté très faible) quand l’ouverture est grande.
  • Inversement, la profondeur de champ est grande quand l’ouverture est petite.

Exemple: Les deux photos suivantes représentent une scène dans la même configuration. La mise au point est faite sur la balle bleue.

Ouverture à f/5.6 (grande ouverture). La profondeur de champ est faible: la balle bleue est nette, les autres sont clairement en dehors de la zone de netteté:

 

Ouverture à f/32 (faible ouverture). La profondeur de champ est grande: Les balles bleue, rose et noire sont nettes, les deux restantes sont légèrement floues:

On privilégie une faible profondeur de champs pour isoler un sujet (en portrait par exemple). Ça permet de rendre l’arrière plan flou et d’attirer le regard vers le sujet. Une grande profondeur de champs est utile quand on veut avoir plusieurs sujets nets dans différents plans (photo de groupe sur plusieurs rangées par exemple). De cette façon, aucun sujet n’est mis en valeur par rapport à l’autre.

D’un point de vue technique, les objectifs n’ont pas une qualité équivalente à toutes les ouvertures.

  • A faible ouverture, il peut y avoir un phénomène de diffraction qui génère des effets lumineux involontaires (traces autour des lumières vives).
  • A grande ouverture, des aberrations dues aux imperfections des lentilles de l’objectif peuvent là encore générer des effets lumineux (artefacts de couleurs).

Plus l’objectif monte en gamme, moins ces phénomènes sont visibles. Dans le cas général, il est préférable d’utiliser les ouvertures moyennes d’un objectif pour éviter de tomber sur ces défauts.

Conclusion

Cet article conclu la base théorique sur l’ouverture et le temps de pose. Vous savez maintenant de quelle façon le réglage de chacun des paramètres vont modifier l’apparence de la photo finale.

Dans la prochaine partie, nous allons voir comment les modes P, S, A et M de l’appareil photo permettent de choisir facilement un couple ouverture/temps de pose.

Lire la suite: L’exposition (3/4): Les modes P,S,A,M

S'abonner - Forum - Spots photo - Soutenir

Articles similaires



Commentaires (2)

27 avril, 2010 | 9 h 04 min

MErci pour cette série qui, même basique, me met des mots concrets. Personne n’était arrivé à me dire ça si simplement par le passé !

Charlea
9 mai, 2010 | 10 h 15 min

Bonjour,

Enfin des explications simples et claires avec des mots à la portée de tous !
Je débute en photographie numérique et je suis ravie de trouver ces articles qui vont m’être d’une aide très précieuse…
A bientôt.



Ajouter un commentaire

Nom

Mail

Site Web
Message


1point2vue est motorisé par WordPress | édité par Antoine Anfroy | Annonceurs | Mentions Legales | s'abonner